¡Revisiones!

Para cerrar el semestre es necesaria la última retroalimentación, nos vemos el martes 17 en los siguientes horarios:

3º8: 16.30 hrs.
3º18: 17.30 hrs.
3º10: 18.00 hrs.

Lugar: Donde nos asigen...

¡Vengan a checar su examen ordinario y enterarse de su calificación formativa!

¡Habrá sorpresas y chocolates!

Gracias

¡El período de exámenes ordinarios llega a su fin!

Hemos navegado por las aguas del análisis dramático, hemos encontrado vellocinos de oro, retratos de bellas doncellas en cofres de plomo y también hemos vibrado con las cartas que han llegado al buzón.... Muchas otras aventuras más hemos recorrido desde que nos embarcamos con los trágicos griegos, sin olvidar la exquisita selección de textos renacentistas y modernos. Espero que recuerdes todo lo que en este viaje hemos recorrido, porque mañana es el momento de demostrarlo.

¡MUCHO ÉXITO en todo y para todos,
muchas gracias a todos y nos vemos en las revisiones!

¡Tenéis todo el bagaje, no naufraguéis!

D.

Apuntes sobre Brecht y su Madre Coraje

Hola, aquí unos apuntes extraídos del libro (páginas 218 a 222).

BERTOLT BRECHT

*Algunas de sus obras: Tambores de la noche, La ópera de los tres centavos, Un hombre es un Hombre, Los fusiles de la madre Carrar; El señor Puntilla y su amigo Matti; Madre Coraje  y Galileo Galilei.

Teatro Épico de Brecht
* El tema de su drama es el Pueblo.
*Narración escénica: leyenda que cuenta las dificultades sociales, cotidianas que los hombres viven.
*El mundo que presenta el dramaturgo consiste en estar en transformación y don de la libertad está en juego.
*Función del teatro de Brecht: debe tener una función Ética, no debe limitarse a describir el mundo, tiene que ayudar a cambiarlo.
*La finalidad del escritor: Despertar al público, obligarlo a hacerse preguntas que de otra manera no se plantearía. Debe provocar al Público.
*Esta provocación al público debe despertar el pensamiento, la reflexión y conducir a la acción.
*Brecht ve en el hombre un tejido de contradicciones; da lugar  esencial a las condiciones materiales de la existencia.
*Progresión Dramática: Es una característica del teatro de Brecht, pues no contiene momentos de clímax y nudos de conflicto ya que el movimiento que conduce la historia es  más importante que el conflicto.

Madre Coraje y sus Hijos
*Forma serena y simple del amor que prefiere Becht: Amor Maternal.
*Madre Coraje y sus hijos: Obra que se caracteriza por ser un documento literario  estremecedor sobre los
males de la guerra. El autor muestra la realidad cotidiana y nos permite juzgarla.
* Escrita para mostrar todas las desgracias sin fin que trae consigo toda guerra, esta obra nos sorprende por la falta de un discurso político. Por medio de contradicciones, ironías y absurdos que tienden al humor, Becht se limita a mostrarnos las peripecias de Anna Fierling, quién posee un carromato [carreta] lleno de pequeños productos y sigue a las tropas durante la Guerra delos Treinta Años en el siglo XVII.
*La idea motora de la obra: Que los hijos del pueblo se encuentran atrapados en las redes de las  contiendas como carne de cañón para saciar las ambiciones de los poderosos.
*Anna Fierling: Ella está atrapada en las circunstancias del mundo que le ha tocado vivir. Es audaz, sigue a los ejércitos comerciando, la guerra le genera medios para subsistir. No quiere entregar a sus dos hijos varones y su hija sordomuda a la absurda causa. Es ambigua: madre que se preocupa por sus sentimientos y al mismo tiempo es la comerciante que piensa en el dinero y el regateo. Defiende a su hijo Queso Suizo cuando éste deserta, pero al final se corrompe. Ella maldice la guerra cuando sus tres hijos han muerto, pero representa a las clases oprimidas resignándose a su desgracia, la toma como una situación inevitable, como el "destino".... El objetivo de Becht es que el público reflexionara acerca de esa sumisión: El pueblo no puede enfrentarse al Estado burgués más allá de ciertos límites, puesto que debe pensar en su inmediata supervivencia.

OJO --> Leer los fragmentos de las páginas 223 y 230.

Repaso 3er. PACIAL

Estimados, estamos en plena semana de ordinarios, listos para triunfar. Acá les comparto algunos documentos que sus compañeros han elaborado para facilitar el estudio...

Teatro Moderno (I)

Repaso 3er parcial

Molière

Cap. 8

Repaso -cruel- PP presentado en el aula

 ¡Lean las obras!

Fin de Curso

LA última semana de clases del semestre llega cargada de actividades. Sé que tienen mucha tarea, pero dense una escapada a los festivales. Les recomiendo el evento de Música, el miércoles 27 en la tarde, y por supuesto, la pastorela que ha montado el grupo de Teatro.

AVISO IMPORTANTE

Alumnos de 3º10:
El día de hoy teníamos programada la lectura y representación de El Avaro de Molière, pero debido a los acontecimientos por los que nuestra escuela se une al paro de labores, debemos re-programar nuestra actividad.

El viernes 22 de nov. tendremos que tratar el tema en la mitad del tiempo, pues también tenemos  y mantenemos programada la lectura y representación de Casa de Muñecas de Ibsen.

Ambos equipos deberán ajustar la adaptación de sus obras, y sus funciones No sobrepasarán los 20 minutos, cada uno. Y el resto del tiempo lo dejaremos para la discusión y para subrayar los detalles importantes de cada obra.

De igual manera, extenderemos la clase hasta las 5.00 pm, para tratar de concluir los temas. La permanencia es voluntaria, pero deseable.

Esperando que se apeguen puntualmente a las modificaciones, les envío un saludo.

Dianely

¡Comienza el tercer parcial, el principio del final! (LECTURAS)

A estas alturas del "semestre", ya debes vislumbrar que te depara el futuro... ¿Estás cerca de hallar tu 'vellocino'? Si lo dudas, no te agobies, aún te queda el ordinario en donde se definirá todo.
Y lo maravilloso del tercer parcial es que viene con grandes sorpresas, drama y muuuucha diversión.



Te dejo el listado de las lecturas que haremos en nuestras últimas sesiones:

De Molière: El Burgués Gentilhombre

                   El avaro

Ambas las hallan en este link con una selección de sus obras en PDF  :)

De el genial Enrique Ibsen: Casa de Muñecas (en la biblioteca)

Y del maravilloso Federico García Lorca: Bodas de Sangre (también en la biblioteca).

Bienvenidos todos al tercer parcial¡!

Éxito

¡Que tengan mucho éxito mañana!

"Es que el primo de un amigo..."

Clásico que siempre está el primo de un amigo que no hace la tarea, que no sabe en que va la clase y le pasan muchas peripecias... Lo bueno es que en nuestras secciones todos leen y dominan perfectamente las obras.
Sin embargo, somos taaan buena onda que les podríamos compartir este sitio en donde hallarán los despistados herramientas útiles para algunas de las obras que hemos estudiado este parcial.

Denle click a la obra de su interés y podrán ver adaptaciones del texto original, montajes y adaptaciones contemporáneos, vídeos, material, ejercicios y resúmenes de la trama así como de los personajes.Útil, ¿no?

¡Pásele!

TODOS AL TEATRO

http://www.todosalteatro.org/

¡Pásele, pásele! Obras en PDF

Navegando en internet hallé todas las obras del segundo parcial en formato PDF
Aprovechen, descarguen, lean y sobre todo, disfrútenlas:

De William Shakespeare
Romeo y Julieta
El mercader de Venecia
Otelo

De Félix Lope De Vega:
Fuenteovejuna
El mejor alcalde, el rey

Sus ejercicios presentados, útiles para el repaso...

En teoría todos los equipos compartirían sus ejercicios, exposiciones o ambos.
Aquí algunos:

Conceptos del cap. IV

Repaso conceptos del cap. IV

Sobre El Fausto de Marlowe...

Fausto de Marlowe (b)

Sobre Tamerlán

Sobre Tamerlán (b)

Sobre la Etapa de Expansión de Shakespeare...

Retroalimentación de las Etapas de Shakespeare...

Ejercicio sobre El mercader de Venecia

Ejercicio sobre El mercader de Venecia (b)

Ejercicio sobre OTELO

Exposición de OTELO

Prezi sobre OTELO

Cuestionario del cap. V

Repaso del cap. V

Cuestionario sobre Fuenteovejuna

ACTIVIDADES del segundo Parcial

Hemos dividido la misma obra entre dos equipos, a un equipo le tocará hacer un análisis crítico y realizar una crítica constructiva a la participación del otro equipo, quién trabajará meramente con la obra.
A continuación se señalan las fechas de exposición y se anexan materiales para los equipos que les ha tocado realizar el análisis crítico de la obra.
A ambos tipos de equipos les puede ser de utilidad los materiales:


Equipos 1 y 2: Romeo y Julieta (Exposición: 3º10: 30 sept. y  3º8/3º18: 1 de oct.)
Material 1
Material 2

Equipos 3 y 4: El mercader de Venecia (Exposición: 3º10:  3de oct. y  3º8/3º18: 4 de oct.)
Material (hacer caso omiso a las preguntas sobre la película)

Equipos 5 y 6: Otelo (Exposición: 3º10: 7 de oct. y  3º8/3º18:  8 de oct.)
Material

Equipos 7 y 8: Fuenteovejuna (Exposición: 3º10: 30 10 de oct. y  3º8/3º18: 11 de oct.)
Material

Equipos 9 y 10: EL mejor alcalde, el rey (Exposición: 3º10: 14 de oct.  y  3º8/3º18: 15 de oct.)
Material 1
Material 2


Si a tu equipo le ha tocado la obra, recuerda que puedes contarla, actuarla, adaptarla a la contemporaneidad, leerla en voz alta y con intención, o bien, como mejor le parezca a tu equipo y a ti. Recuerda que es exposición libre. Sólo que no debes sobrepasar los 20 min.

Visita tu Portal

El estar pendientes de nuestro portal de calificaciones nos puede ser de gran utilidad. Muchos maestros tienen muchos grupos, así que es super necesario que confirmes todas tus calificaciones obtenidas en todas las materias, con las que finalmente se asentaron en el portal.
Recuerda que si tienes dudas o necesitas aclarar algo, cuentas con cinco días hábiles a partir del día de su publicación.
¡No te duermas! Si hay algún error, después de los cinco días de aclaración, las listas ya no son modificables, es decir, ya no se puede cambiar.

Obras que leeremos durante el segundo parcial

Hola, un nuevo parcial comienza y nos trae una variedad interesante de obras para analizar.
El siguiente listado contiene el nombre de los dramaturgos y las obras completas que disfrutaremos:

WILLIAM SHAKESPEARE : Romeo y Julieta
                                                El mercader de Venecia
                                                Otelo

LOPE DE VEGA: Fuenteovejuna
                             El mejor alcalde, el Rey



Del libro: Dr. Fausto, Tamerlán y La Tempestad.


Que pasen buen fin de semana, y cualquier duda, me comentan por acá.

Edipo.... Güey?! Una obra para disfrutar

Para cambiar de aires, les dejo con esta excelente obra, basada en la obra de Sófocles, pero con adaptaciones interesantes, personajes anacrónicos, reflexiones y un saborcito agridulce --> Edipo Güey de Mario Cantú.
Anímense a leerla y reír un rato.
Aquí el cartel de su representación en BC:

Que tengan éxito...

Sobre la Tragedia...

• Ditirambo: canto rural en honor a Dionisos.
• Tragedia: espectáculo artístico y de contenido social, puesto que no solo conmovía, sino también obligaba a los espectadores a reflexionar sobre la condición humana, proviene del ditirambo.
• Los rasgos de representación y diálogo surgen dentro del esquema épico-lítico del ditirambo debido a que los participantes del ritual y los coreutas requirieron la "presencia física" del dios para exaltar el sentimiento de comunicación.
• Hipócrita: El que finge. Dentro del ditirambo, representaba a Dionisos quién dialogaba con el coro.
• Al evolucionar del ditirambo a la tragedia, el hipócrita se transforma en protagonista: el que lucha. 
• La tragedia conserva del ditirambo al coro.
• Tespis de Icaria. Tradicinalmente es quién presentó por primera vez a la Tragedia como un espectáculo público. Esto durante los Juegos Olímpicos de 536 a.C.
• las Grandes Dionisiacas y las Leneas. Fiestas en donde se celebraban concursos anuales  de tragedias.
• Tres autores trágicos más notables de la época de oro ateniense: Esquílo, Sófocles y Eurípides.

Aspectos para el análisis de una TRAGEDIA

• Aspecto extreno: La tragedia contaba con un coro de hasta cincuenta elementos bajo la dirección de un corega, quien indicaba el ritmo y dirigía  los movimientos dancísticos.
• Intervenciones del coro: Parodos o entrada (dividida en dos semicoros); tres estásimos o exclamaciones líricas; y éxodo o salida.
• Cada intervención del coro se organizaba en tres desplazamientos: estrofa, antiestrofa y épodo (concepto, análisis y resúmen).
• Primer actor: Protagonista
• Segundo actor: Deuterogonista
• Tercer actor: Tritagonista
• Máscara de madera: Persona
• Zapatos de plataforma: Coturnos
• Túnica de lana gruesa: Kiton
• Peinado alto: Onkos
• Episodios: Diálogos de los personajes, desarrollados durante cuatro instantes en la tragedia, intercalados con las participaciones del coro.
• Lexis: Lenguaje versificado que conserva el tono y la solemnidad de la poesía épica. Utiliza una estructura rítmica de trímetro yámbico. (Personajes)
• El coro en cambio, podía usar gran variedad de metros, tanto fúnebres como de celebración.
• Teatrón. Disposición semicircular de las graderías a niveles ascendentes.
• Orquesta. Círculo central
• Proscenio. elevación frente a la gradería
• Escena. Pórtico con columnas dentro de cual los actores cambiaban sus vestuarios.
• Aspecto interno: Representación en donde se desarrollaban aspectos particulares de algún mito. Generalmente se refiere a in héroe (heroína) cuyos actos soberbios (hybris) habrían roto el orden cósmico (ideología, cultura, religión) sostenido por los dioses. El héroe se enfrenta al destino (moira) y casi siempre sucumbe a un castigo con el cual redime sus faltas, al tiempo que permite la restitución del orden. Ante la lucha (agon) del héroe contra el destino, el espectador deduce la necesidad de respetar el orden y la justicia como norma de vida. (Amplía la información con la lectura de la Pág. 17).
• Aristóteles. En su obra La Poética, establece la regla de las tres unidades para los autores de las tragedias:
• Unidad de Tiempo: La acción dramática no podía sobrepasar la duración de un día.
• Unidad de Lugar: la ubicación de la totalidad de la acción debía desarrollarse en un mismo sitio.
• Unidad de Acción: Ninguna acción secundaria podía distraer la atención del público con respecto a la principal: Observar como el protagonista aceptaba lentamente el castigo de sus culpas hasta el momento de su destrucción (catástrofe), y despertaba un temor o respeto (patos) que no debía alterarse por otras consideraciones.
• El curso de la acción está determinado por acontecimientos significativos: Peripecias.
• Peripecia que consiste en el conocimiento súbito de un hecho ignorado por el héroe: Anagnórisis.

MEDEA. Adaptaciones al cine

Hola, te dejo algunos links con trailers de películas que se hicieron inspiradas en Medea. Recuerda que una adaptación siempre es elaborada bajo diferentes perspectivas, por lo que es probable que halles muchas concordancias pero también algunas discrepancias. Lo que es útil, pues conociendo la tragedia de Eurípides, fácilmente las identificarás. Disfruta de la...

Medea de Lars Von Trier (trailer)

Medea de Pasolini (completa, en italiano)

Medea de Robinson Jeffers (completa, en inglés)

Así es la vida de Ripstein (una secuencia basada en la Medea de Séneca).

Ejercicio de Repaso (IV)

Aquí va el repaso elaborado por 3º18

	OBRA	MITO	TRAGEDIA	DRAMATURGO
Habla con IO y ella le pregunta quien lo ha encadenado.
Persuadió a Clitemnestra de que Ifigenia contraería matrimonio con Aquiles.
Entierra a su hermano desobedeciendo a su tío.
Acusa a su cuñado de conspiración.

En la manera particular en que el autor maneja los hechos y leños motivos en su construcción dramática: _______________

	OBRA	MITO	TRAGEDIA	DRAMATURGO
Casandra es maldecida por Apolo, al no aceptar las nupcias.
Es liberado de su castigo por  Hércules.
Es llevado a la caverna para que fallezca de hambre
Yocasta escucha como se llevó acabo el asesinato del  rey Layo

Juega con las fronteras en donde se lleva la acción: _____________________________

	OBRA	MITO	TRAGEDIA	DRAMATURGO
Engaña a Clitemnestra y a Ifigenia diciéndoles que casará a Ifigenia con Aquiles.
Le dice a Prometeo que puede interceder por él.
Se dan muerte los hijos de Edipo.
Resuelve los acertijos de la Esfinge.

	OBRA	MITO	TRAGEDIA	DRAMATURGO
Hermes le anuncia que su hígado será devorado por un águila
Se declara rey tirano después de la muerte de Agamenón.
Salva a Tebas de una bestia mística. Le otorgan el trono de la ciudad y la mano de la reina
Se arrepiente de sus acciones por que provoca el suicidio de su hijo y mujer

¿Qué otro nombre recibe el nudo?

¿Quién expone la caída de Troya?

¿Por qué se convierte Creón en rey de Tebas?

	OBRA	MITO	TRAGEDIA	DRAMATURGO
Cuando se entera de la verdad anuncia lo siguiente: “ Ojos no veréis más ni el mal que sufro ni el crimen que cometo”
Le dice a su hermana: “ testigos son los que en el Hades miran de quienes la ejecutaran: no tengo por amiga a quien solo de palabra ama..”
Al final cae un trueno que lo sepulta en el fondo del mar
Habla con el adivino Calcas para saber como satisfacer a la diosa virgen y poder emprender el viaje

Se llama así al personaje que ostenta mayor carga en el desarrollo de las acciones y es el centro de un sistema de fuerzas morales de alianza o rechazo:____________________

	OBRA	MITO	TRAGEDIA	DRAMATURGO
Por la maldición que tenía, es ignorada por el coro de los ancianos.
Es maldecida por Hera y se ve obligada andar errante con cuernos y un zángano.
El pastor le entrega al bebé a los reyes de Corinto
Ella se arrepiente por no haber ayudado en la sepultura de su hermano.

Llevan a cabo la acción dramática a través del diálogo:___________